tenjuu99(天重誠二)

[展示のお知らせ] SPACE NOBI では、10月23日(木)から11月24日(月・祝)の期間、櫻井崇史「絵を見る会」を開催します。是非ご覧くださいますよう、よろしくお願い申し上げます。

https://space-nobi.net/exhibition/2025/appreciate_pictures

2025.10.23(木) 〜 11.24(月・祝) 月火金休

開廊時間: 水木 17:00 - 19:00 土日祝 13:00 - 19:00(最終日含む) ※ただし、10月26日はイベントのため17時閉廊

櫻井は、3D空間上にスキャンされた粘土を支持体として絵を描いています。櫻井の画面に現れる抽象的な黒い背景、3Dとしてスキャンされた粘土、描画されたイメージという関係は、通常の絵画における描画行為が、支持体を被覆するようにイメージを形成するものであるという関係性を、メタ的に言及しつつ脱臼させています。また、3D空間内での描画行為の明示によって、コンピュータグラフィクスであると同時にアナログな絵画であるという、奇妙なユーモアを生みだしています。

櫻井は、従来から自宅やオンラインなど多様な発表形態を模索しており、本展覧会においても、「絵」をめぐる制度的な問題を批判的に検討し、デジタル時代の発表形態を展開しています。

本展会期中の10月26日(日)にはトークイベント「制度、絵、デジタル」(ゲスト: gnck 有料・予約制)、11月15日(土)には、明源と櫻井崇史による図像観察ワーク「絵をさわる人をさわる--絵の内在的観察」(無料)を行ないます。

どうぞご期待ください。

近代日本美術の研究会やりたいんだよなぁ

まだ情報ちゃんと出していないんですが4月26日(土)〜5月25日(日)に nobi で展示やります。 詳細はもうちょっとお待ちください。みんな来ての気持ち。

ruby で begin が省略できるやつ、知らなかったんだけどどうなんだ

常盤とよ子さんの写真は印象的だった

海外のチャンネルの人が明晴学園に行く動画を見たことがある。動画は完全に無音だけど、大人と子供でも子供同士でもひっきりなしに会話しているのは手話がまったくわからない私にも見て取れたし、中には他の子供が質問に答えてるところに自分もぐいぐい答えに来る子や、教員が一人の子になにか教えてるときに横から話しかけてなにか聞こうとする子もいるくらいだった。これがやかましいほどの活発なおしゃべりでなければなんなんだろう

Japan: Meisei Gakuen School for the Deaf
https://youtu.be/0_GZno2aLvs?si=qTFVGkgGZ-hpxk7j

わたしの記事は作品見たあとに読んでいただけると嬉しいです

批評じゃないんだよなこれ。批評は読者が作品見ている前提で解釈を述べればいいけど、作品を見ていない読者に対して、説明しつつ余白をたっぷり残す、みたいなのがあらすじなんじゃないかと思うんだけど、この塩梅って高度なセンスだよなぁ。プレスとかそんなに悩まない方がいいんだろうけど。

書きました / 改正障害者差別解消法の施行から1年 | コラム | ミツエーリンクス https://www.mitsue.co.jp/knowledge/column/20250401.html

あらすじをどう書くか問題、展示のプレスリリースに先日から悩んでいる身としてはよくわかる。見ていない作品について端的に短い文で語るのって、具体的な説明と興味を惹く要素の盛り込みのバランスが難しい。

とはいえ、こういうのも外からごちゃごちゃ言えるようなものでもあまりないという。

子供は自己決定できないわけだから選択肢を作るのが重要ではとおもうと、手話を排除する理由がやっぱりなさそうだよなぁ...

小児期の人口内耳装着は自己決定の倫理という最大の問題があるが、親が聴者であるか、手話を第一言語とするかとかで微妙に変わってくるとは思うものの、オーディズムへの批判を一通り受け入れたうえでそれでもやる、という感じでは(少なくとも番組制作側は)無さそうなのがつらい感じだ

この番組まだ見られてないのだけど、筑波技大で聞いた話では小児期の人工内耳装着率は年々上がってるという事だった。手話が独立した言語であることは障害学では当たり前の前提にはなってきてるものの、札幌のろう学校の裁判含め、そもそもろう教育で教える環境に聴者しかおらん状況は今でも全然あるというギャップよ

人工内耳って聴覚欠損の「障害化」でもあるんだよね...。聴者が手話をおぼえてしまえば、聴覚欠損はおおくの場合に障害にならない。 松浦さんのジョナサン・スターンについてのレビューをおもいだしている。

ああ、やっぱり人工内耳とかのほうなのか...。人工内耳の問題は難しすぎる。テクノロジーによる健常者化。 https://nrg.ac.jp/audiology/

口話教育を受けてきた方の動画をいくつか見たが、だいたい自己表現の困難を述べている。手話教育を受けている人にはこの屈託があまりない。それは口話教育だけだと言語表現にどうしても欠落がでてしまうということで、かつ聴者の身体に擬似的に仕立てるということでその欠落を覆い隠されてしまう。親が手話を覚えない理由づけにもなってしまうのも、たぶん問題がありそうに思う。というかいくつか動画見た感じではこれが一番大きそうに思ったけど...。

遅いながら聾とか手話について学んでいるけど、豊かな言語として手話が発達するのは当然のことで、それを「しゃべれるようになった」と見做せないのは、聴者が手話を「しゃべり」だと認知していないだけで、聴者が手話を学ぶとかのほうがよっぽど重要でしょう。

いまこんな番組が放映されることに厳しい気持ちになった...。口話の訓練には意味はあるだろうけど、手話を禁止することにはなんの意味もない。というか言語を奪うにひとしく、ほぼ人権侵害じゃないか。 https://www.twellv.co.jp/program/documentary/bs12-sp/archive-bs12-sp/bs12-sp_14/

東京都町田市のろう学校は、聴覚障がい児を受け入れていて、手話を使わず「聴覚主導」の教育を行っているとのこと。聴者の基準のおしつけとして、批判もあがっている。
https://www.twellv.co.jp/program/documentary/bs12-sp/archive-bs12-sp/bs12-sp_14/

エイプリルフールのタイミングが国でズレてるのクソだな...。 ゴミ情報を見ないことで無事やりすごしたとおもったら海外の情報に引っかかってしまった。おもしろくない...。

@seki_takanao 遠近法が「ひとりの特権的な観者の視点」だとするのってパノフスキーっていうかフーコーですよね。遠近法に対する解釈の枠組みがちょっとズレており、フーコーは遠近法のなかに王の視線を見出すけど、パノフスキーはかならずしもそうではないとおもう。このへんは誰か詳しく論じてそうなものだけど。

キュビスムが良くも悪くも多文化主義的な文化相対主義を背景として登場した思潮だとして、それに対峙しようとするパノフスキーの思考には普遍主義が強すぎてそりゃ帝国主義的な美術史でしょ？とは言いたくなる。

あと、「人文学の実践としての美術史」という概念じたい、ブルクハルト的なものとしての美術史を継承するぞみたいな語りをしているわけで(これも本人が言っていたのかどうか思いだせない)、こういうのも現代から見るとやっぱりまあ別様に読みたくなる。

この話、解釈学的循環のことだけど、本人が言ってたっけな。それはともかくいろんな意味でパノフスキーはハイデガーとかとの近さを感じる。 https://fedibird.com/@seki_takanao/114263333720618924

目に見える世界の描写を規制する形式原理や、 建築における構造的諸相と呼びうるものの取り扱いを研究して、「発想（モチーフ）」の歴史を確立しようとするだろう。典拠となった文献からの影響と、独自の行き方をもつ描写の伝統から生まれる結果との相互作用を観察し、そうすることによって図像上の公式あるいは「型（タイプ）」の歴史を確立しようとするだろう。 また異なる時代や地域における社会的、宗教的、哲学的な態度に通暁すべき最善をつくし、そうすることによって内容に対する彼自身の主観的感情を修正しようとするだろう。ところが、こうしたあらゆる試みを行っているあいだに、彼の美的に知覚するものそれ自体が、それに応じて変わってゆき、それだけますます作品本来の「志向」に 適合するものになっていくのである。このように、「素朴な」美術愛好家に対して、美術史家の行う事柄の違いは、非合理的な基盤の上に合理的な上部構造を打ち立てることにではなく、自分の再＝創造的な体験を発展させて、それを考古学的な検証と適合するようにし、同時に考古学的検証の結果を再＝創造的な体験に照らしながら、つねに吟味し続けることにあるのである。」（パノフスキー「人文学の実践としての美術史」461–62頁）

「「素朴な」観賞者と美術史家の違いは、後者が自分の置かれた状況を自覚しているというところにある。彼は自分の文化的素養が、それ自体では他の国や他の時代の人々の素養と調和しないものだということを「知って」いる。 だから彼は、出来る限り彼の研究している対象が生まれてきた環境について学び、そうすることによって調整を図ろうとする。彼は、展色材、状態、年代、作者、制作目的等々といった事実に関する手に入る限りの知識を蒐集し、確認するばかりでなく、当の作品を他の同種の作品と比較し、その地方と時代に特有な美意識の基準を反映しているような著作を検討して、作品の性格に対するより「客観的」な評価に達しようとするだろう。 その主題を確定するためには、古い神学や神話の本を読むことだろうし、さらには作品の歴史的位置を決定し、作者が独自に寄与したものと、その先行者ないし、同時代人の寄与とを識別しようとするだろう。〜

@seki_takanao パノフスキーは人間中心主義を肯定的に語るけどね。それこそがルネサンス-カント-民主主義の中心的な理念であると。ただ、いまの視点から見るとかなり保守だとおもう。

修羅の国兵庫

@seki_takanao そうそう。 パノフスキーが註73で述べているリシツキーの1925年論考は「芸術と汎幾何学」だったはず。